掌握这六点，你也会画静物素描！

   静物素描是几何形体素描训练后的进一步基础训练，它的表现内容非常广泛，蔬菜、瓜果、花卉、瓶罐、文具等都可作为它的写生题材，同时它也是色彩静物的前提训练，而且在很多单招的院校专业考试中它也被作为了高考科目，尤其是一些设计类院校，入校后仍把静物素描作为基础训练之一。画好静物素描不仅是美术高考的必备技能，更是所有学习美术者必须掌握的训练科目之一。那么怎样才能更好的画好静物素描呢？不妨从以下几点入手：

一、掌握好静物的构图 
    一个好的构图是画好一幅画的前提，对初学者来说，一方面可以通过由简到繁的静物组合写生，掌握构图规律，做到画面对象大小、比例安排得当，视点高低适当；另一方面，也可以自己布置静物作画，并从中学习构图的基本知识，比如统一和变化、对比和调和、对称和均衡等等，逐步掌握构图能力。摆静物时，画面一定要有中心、有变化、有对比，首先应选一个主体物，一般形体较大，并且让它占据构图的主要位置，根据黄金分割点，一般位于成组静物中间的偏左或偏右位置，然后选择和其搭配的静物，其形体要小于或低于主体静物。搭配的静物可以是一个，也可以是多个，一定要考虑它们在大小、高低、方圆、深浅及质感上的变化，不要过于单一或过于杂乱，这样才能获得既有中心，又有对比变化的理想效果。在整体的组织上一定要遵循构图形式美的法则，那就是：集中而不单调、稳定而不呆板、饱满而不滞塞、活泼而不散乱、有主有次、有远有近、疏密得当。 
二、注意物体造型、比例的准确性
    静物的造型一般都是规整的、对称的，尤其是人工制造的瓶罐器皿，我们可以借助辅助线来造型。要注意两个方面，一个是物体本身的各部分比例，例如茶壶和壶嘴之间、花瓶的颈与口之间的比例等等；另一方面是物体与物体之间的比例关系，例如同一组静物中的酒瓶和罐子、碗之间相对的高低、宽窄比例、花瓶与水果之间相对的大小比例等等。这些比例的掌握不像数理化那样有严格的数据，需要依靠我们的观察能力和眼力，初学者可以依靠辅助中线、水平线、垂直线、斜线的对比来衡量。 
三、画面要主次分明、整体统一
    教师在辅导学生作画时，经常会看到有的学生把画面的每一个物体、每一个细小的布纹都刻画的非常仔细，生怕落掉任何一个细节，画面里面面俱到，或者把衬布刻画的比主体物更细腻，再或者把次要物体的刻画超过了主体物，从画面里跳出来，这些都正是静物素描里容易进入的一个误区，这样的结果是造成了整个画面没有主次关系，而主次不分明，画面就不会达到统一。 
    人人皆知世界著名的雕像断臂维纳斯，给人一种震撼之美，关于她的断臂有这样一个故事：当时雕塑家完成维纳斯像后，请人去观赏，当时的维纳斯还是一个完整的、有着一双美丽的双臂和双手，人们来后，很多人不约而同的惊叹：多么美的手臂！多么美的手！雕塑家闻言，便拿出刻刀毫不犹豫的把维纳斯的双臂砍了下来。很多人觉得不可思议，而他这样做却正是为了雕像的整体美，双臂的过于完美让观者看不到了雕像的整体，观者只注意到局部而忽视整体，那么就喧宾夺主了，所以有时为了突出主题、不喧宾夺主，就应该做到会忍痛割爱。比如，画衬布与静物之间的关系，作为背景的衬布画的非常好，但却处于喧宾夺主的地位，结果反而使主体形象很不突出，此时就应该用橡皮或掸布适当的减弱，使其恢复到恰当的程度。 

四、画面黑、白、灰层次要分明 
    素描就是依靠不同层次的黑、白、灰来塑造形体，对黑、白、灰层次的把握直接决定了画面的立体感，总的来说，就是画面亮的地方一定要亮起来，暗的要暗下去，否则画面就会灰暗或灰，没有立体感。这其中又包括两个方面，一个是物体本身由于光照而产生的明暗关系，要注意处理好物体本身的黑、白、灰关系；另一方面是对于整幅画来讲，物体是多色彩的，而色彩本身就有明度上的差别，比如红苹果是暗的、黄梨是亮的，罐子是深色的、衬布是浅色的，所以整幅画有重色调、亮色调和中间调子，要注意处理好物体与物体之间相对的明暗对比，比如一块白色衬布的暗部比一个黑罐子的亮部还要浅。 
五、要注重对物体质感的表现
    在一组静物里，存在各种质地的静物，比如光滑的花瓶、柔软的衬布、带毛的桃子等等，对形体质感的表现，是画面造型和艺术表现的重要一部分，我们可以依靠笔触、线条和色调的对比变化来表现质感。例如：在表现坚硬光滑的物体（如瓷器，陶器，玻璃器皿等）时，我们可以用严密的线条、均匀的色调来表现，笔触不要太明显。对于表面特别光滑的还要通过其对周围环境的物体映射来体现；在表现松软物体（如毛线制品、棉花制品等）时，我们可以用比较松散的线条，色调不要过于均匀，色调中可以有较鲜明和较琐碎的笔触，以此来表现它们的质感。 
六、注意画面的虚实变化和空间关系 
    作画是要在平面的纸上塑造立体的空间，我们处理好了画面的虚实关系，也就处理好了空间关系，一般来说，虚实关系有自己的规律，那就是：近实远虚。距离视点越近的形体越实，越远则越虚。实的地方我们要详细刻画，做到黑白关系对比强烈，远的部分我们要概括，黑白灰关系对比也要减弱。这样整个画面的空间深度就可以更好的体现出来。 
    综上所述，对于静物素描的表现是多方面因素的综合，我们应该通过静物素描的训练更好的培养我们正确的观察方法以及在构图、造型、空间等方面的表现能力。