世界名校内部建筑水彩作品选读

    对于画家而言，绘画的过程，尤其是画水彩，是一个视觉融合的结果。要画的景物必须在画家脑子里融合成一个完整地表达一主题倾向和作者感情的整体形象，在表达时才能收放自如，干湿适当，一气呵成。当然，面对不同的景物会有不同的感觉。对有的景物，作者有感觉、有激情、有创作冲动，比较容易达到整体效果的统一和技法自然的流露，对有的景物，作者没什么感觉，就不免会出现败笔，尤其是水彩画，不能重复修改。所以，任何一位优秀的水彩画家，其作品都不可能每一幅都是杰作。相反，杰作对每个画家的画来讲，终归是少数。画家们出版的作品.多是百里挑十的作品。大量的画没有被选入，使许多学生看不到画家们在视觉融合过程中的反复。有一次在看一个美国画家的画册时，我惊讶地发现他在叙述自己的画时，用了很长一段文字讲述一幅画失败的地方，并告诉读者如果他如何如何去做就不会这样。我认为这是一种科学的态度，这样对于读者和学画的学生来说，无疑将收益更多。

    斯坦福大学和加利福尼亚大学伯克利分校在美国西部的加利福尼亚州。耶鲁大学、哈佛大学、普林斯顿大学都在东部，而且都是历史悠久的美国最早的大学。东部这3所大学的建筑风格有些接近。在这3所大学中，哈佛大学虽是美国最古老的大学，建筑却显得华丽，风格也比较多样：耶鲁大学的建筑要古朴一些，这种古朴感与校园中一批20世纪二三十年代的仿欧洲古典建筑风格的建筑有关，具体的后面将会介绍，而普林斯顿大学却是以舒适的环境取胜，建筑不高，处处是树木、花丛还有毕加索、亨利·摩尔的雕塑，随处可坐下看书。这3所大学有一个共同之处，就是都是由一个一个的古老欧洲风格的建筑庭院构成。